TEMA : Talleres públicos

PÚBLICO: Niños de 4 a 7 años

OBJETIVO: Producir obras artísticas, utilizando diferentes posibilidades de lenguajes y explorando las texturas naturales de objetos y materiales; Hacer una obra artística a partir de sus percepciones (espaciales) del mundo; Reconocer las intersecciones entre el arte y el espacio público.

CONTENIDOS: Exploración y profundización de las posibilidades que ofrecen los diferentes materiales, instrumentos y soportes necesarios para la realización artística; Exploración del espacio natural en la realización de sus proyectos artísticos; Apreciación de sus producciones y las de los demás, a través de la observación y lectura de algunos de los elementos del lenguaje plástico.

UBICACIÓN: Espacios exteriores del colegio, como jardines, huertas, patios u otros espacios exteriores.

METODOLOGÍA DE LA ACCIÓN PEDAGÓGICA: La clase se realizará fuera del aula, siendo necesaria esta salida para la aplicación efectiva de la actividad. La propuesta es, de manera interdisciplinaria, comprender el rol del estudio para el artista visual. Antes del momento de la salida, se realizará en conjunto un proyecto de las acciones a desarrollar, la elección de los materiales, para que los alumnos ya tengan proximidad a las técnicas que se desarrollarán en la actividad. Para el desarrollo de la clase se necesitarán diferentes materiales que podrán ser elegidos directamente con los alumnos: pinturas, pinceles, crayones, hojas de papel, hojas de árboles, cordel, cajas de cartón, plástico, etc.

PLAN DE ACTIVIDADES

1er momento: Al principio, en un círculo de conversación, el profesor presentará algunas imágenes de estudios de artistas famosos, explicando a los alumnos qué son los estudios y su importancia como espacio de trabajo, explicando que, al mismo tiempo, que algunos artistas desarrollaron su trabajo dentro de los espacios, otros crearon obras en espacios abiertos a partir de (las percepciones de la naturaleza) (a partir de la observación de la forma en que las personas se relacionan con los espacios de las ciudades). (Se sugiere que el grupo observe atentamente el lugar, pensando en aspectos como: ¿es un lugar donde se hospedan habitualmente o  solo pasar rapido? ¿Qué hay en este lugar? ¿Hay bancos para sentarse... en el jardín? ¿Qué cosas sueles hacer allí? tal como  ej.: jugar, correr y esperar.) Luego, provocará a los estudiantes a hablar (qué se necesitaría para hacer un taller en ese lugar), cuáles serían los elementos que aparecerían en su propio estudio, utilizando en ese momento el imágenes de planificación del proyecto realizadas por la artista Sophia Novaes. Será necesario anotar todos los elementos descritos por los alumnos, realizando el cribado de sus posibilidades y disponibilidades.

2º momento: Luego, otro día y después de recoger todo el material, se trasladará a los alumnos a un espacio al aire libre de la escuela (y preferentemente exclusivo para la realización de la actividad): patio, huerta, huerta, etc. En este espacio ayudarán en la organización de los materiales y, con la mediación del docente, deberán buscar la inspiración durante 1 hora para crear un objeto artístico - pintura, dibujo, escultura, instalación. Una vez finalizada la actividad, todo el material deberá ser recogido y almacenado.

3er momento: Al regresar al salón de clases, los estudiantes se colocarán nuevamente en círculo y el docente provocará una discusión sobre la participación en el proceso, sus principales interrogantes, percepciones, etc. Después de esta discusión, la clase puede planear una exhibición con los artículos hechos.

​

​

Después de la clase, si quieres, comparte tu experiencia con nosotros a través de los correos contato@artistaslatinas y  sophiadenovaes@usp.br